山 水 畫 的 欣 賞
　

　　藝術的創作與給人的感受是見仁見智的，也就是因為如此，千古以來有美好無比、多式多樣、耐人尋味的山水畫文化遺產，留傳至今；相對的也讓我們體認到對山水畫的欣賞，多半是出於欣賞者個別性的理性反射，更是個人感情天地的馳騁與進深。

　　感謝上帝，創造人是照著衪的形像。衪不僅有公義也有慈愛，既有聖潔的理性，也有純正的感情。我們秉受這個上天的秉賦和恩惠，要活出衪的樣式來，這是信神者的天職，應在我們的生活上，見證出聖潔與喜樂來。面對山水畫的欣賞，何獨天然？山水畫家以他已有的多方見聞經過主觀的取捨安排，描繪出他對上帝奧妙創造的頌讚。試看坡石峰巒，飛瀑流湍，紅楓綠樹，沙鷗點點，彩雲飄飄。遠帆近岸，高人雅士倚亭吟唱，那種悠然的情趣，令人見之怎不陶醉響往呢！這實在是一種心靈的淨化，也是一種對上帝旨意的回應。

　　縱觀古今中國的山水畫或西方的風景畫，格調高雅，令人激賞，不忍釋手的傑作佳構，都是筆墨效果清疏，意趣高雅空靈，個性突出，引導人心靈舒暢，超然出塵。循此體會，不僅能增進自己的欣賞能力，也無形中提高了自我的心性修養和人生境界。

　　近年來常聽人說，畫山水畫要有時代感！甚麼是時代感呢？是要畫上汽車飛機，著上西裝革履？還是要將山畫得不像山，水畫得不像水，還是要畫滿全紙不留白，或全白只著墨一兩點？今天是科技發達的工商業時代，人工驅逐了自然，難道要叫自然的人也變成工業產品一般嗎？人要過怎樣的生活才真像個「人」呢？藝術品是見仁見智的，有關的問題，唯有訴諸你的抉擇了。

　　自古以來，作畫譁眾取寵，標新立異，為了成名，為了謀利，而能傳世的太少了。中外皆然，作畫原不是自娛娛人嗎？心中沒先有感應，那作品就失去了精神支柱，只是為作畫而作畫，不是太機械了嗎？人都有其不同的個性，若非絕對模仿他人，則他的筆墨總會表現出他個人的風格，作畫有個人風格，是當然的，也是應當的，與時代無「絕對」的關係。

　　我們欣賞山水畫，首先要多瞭解作者的生平，以幫助我們去判讀他畫中的話，進入他的意境，覓取與他的共鳴，另外也要充份去悠遊於自我對畫境所引發的感觸，而不是挑剔、論斷，那才叫做真會欣賞畫。